日本一画家，画一幅躺在溪流中的少女，放大2

提到艺术其实不分国界，不分种族，不分区域，不分民族，艺术是一种特殊的文艺形式，人类有了思想之后，开始追求更多的精神方面的自由，所以艺术才开始在人类之中繁衍生息，逐渐形成了人们的一种爱好形式。人们可以没有艺术，可是艺术的存在却让所有人的灵魂得到升华。

在各行各业都有艺术品的出现，比如说物品可以有许多艺术形式，音乐也可以是一种艺术形式，电影绘画舞蹈等等，这些都可以作为一种艺术被展现出来，而作为一种特色的绘画有着千百年来的历史，流传到今天已经成为人们心中不灭的艺术形式。

中国古代有许多壁画，用于记录当时的人类活动和现象，后来最具有中国特色的水墨画和被誉为中国经典的国画逐渐成为大家眼中的新宠，流行了千百年之后，西方油画流传到中国，大家又对这种新颖的绘画形式产生了浓厚的兴趣。而近些年素描也成为了一种新的艺术表现形式，让我们看到了不同于以往传统绘画方式的又一种表达方式。

说到著名的画家，在这个世界上有许多，而在日本地区最受大家欢迎的莫过于是十分著名的宫崎骏先生，他所创作的漫画也被翻拍为多部电影，在全世界各个影院用其治愈系的手法，让许多人在其中得到感动，也让人们找到了久违的美好。

而他也比较擅长进行人体素描，其实在日本也有与他一样出名的画家，比如说有一位叫做三重野庆的画家，就用自己细腻的笔触，为我们描绘了一个美好的画面。曾经他有一幅画震惊了所有人，这是一位躺在溪流中的少女，如果你不仔细观察，甚至会以为这是一张普通的照片。

画中的少女皮肤白皙，毛孔清晰可见，小溪流从她身体上流淌，水波纹都能够看得清。而少女身上的肌肤纹理也十分清楚。溪流中的水珠溅起到她的脸上，每一滴水滴折射出太阳的光辉，如此真实的表现手法，让我们看出了这个画家内心丰富的想象。这位少女就好像是我们身边最普通的那个女孩，也因此让人更加有亲切感。

这幅画在被放大20倍之后，我们会惊奇的发现非但没有破坏画面的美感，让人有一种粗糙的感觉，反而会被画家细腻的笔触震撼到，尽管被放大了那么多，可是我们能够看到少女身上的一些独特之处，比如说她身上一些胎记和黑痣，这都是细微之处，却能够被画家用如此好的表现手法表达出来，不得不说，这位画家的超强创作能力。

而能够有如此造诣的画家一定是一位优秀的大师，画中的女孩不管是神情动作，还是细微的表情，都能够让人有一种看照片的感觉，照片是一种瞬间艺术的表现，而绘画能更多的发挥画家的想象能力，这幅画却能够将二者进行巧妙的结合，甚至能够达到以假乱真的程度，让人不得不佩服画家的能力。

如果最开始不告诉你，这是一幅画的话，你一定会当成是照片也要去看待，因为没有任何瑕疵，能够看得出来其中的奥秘，甚至连放到20倍都没办法找到一点的缺点，这幅画成为了大家心中膜拜的神作，也是极具有收藏价值的。

其实还有许多像他一样的著名画家，他们穷尽自己的一生，为了创作出一副满意的作品，虽然每个人的创造能力有限，可是正是他们不同风格的作品组成了这个美好的世界，让我们看到了更多的艺术品。相信，所有看过这幅画的人一定会十分感叹，并且对绘画这门艺术产生浓厚的兴趣，这对推广这门艺术也有着很大的正面导向。